Rybakow Art Gallery  
Валерий Рыбаков - Ваш всемирный художник

 ENG RU

О ХУДОЖНИКЕ    ВИДЕО о КАРТИНАХ    ГАЛЕРЕЯ ЖИВОПИСИ    ОТЗЫВЫ     КОНТАКТ Друзья


 

Искусство продавать картины

 

   Работа на арт-рынке может принести десятки тысяч процентов прибыли

Ассоциация Менеджеров и издательский дом «Коммерсант» намерены провести серию совместных мероприятий. Одна из выбранных обоими организаторами тем, как сообщил, открывая первое мероприятие, исполнительный директор Ассоциации Менеджеров Сергей Литовченко, - «Бизнес в искусстве». «Не меценатство, не благотворительность, а именно - как делать на этом деньги», - добавила директор по корпоративной рекламе и PR ИД «Коммерсант» Анна Наринская.

Пушкин - арт-дилер

   Можно ли зарабатывать на искусстве? Вполне. Более того, норма прибыли на арт-рынке существенно превышает среднестатистическую и может достигать… десятков тысяч процентов. С другой стороны, и риски здесь не менее значительны - успех во многом зависит от воли случая.  

   Сейчас, когда все «простые» виды бизнеса в России практически полностью освоены, рынки переполнены игроками, а обострившаяся конкуренция привела к тому, что маржа упала едва ли не до уровня ставок по банковским депозитам, многие бизнесмены начинают оглядываться в поисках нетривиального применения своих капиталов. Остались ли у нас еще пустующие ниши, в которых всего за год-другой можно было бы получить 10-20-кратную отдачу на вложенные средства?

   Хотите разбогатеть - открывайте галерею. У актуального искусства (произведений современных художников) есть замечательное свойство - оно не дешевеет. Если творения какого-то определенного автора однажды достигли ценовой планки, например, в десять тысяч долларов за полотно, то, по меньшей мере, столько же они будут стоить и через 10 и через 20 лет. А могут и подорожать - в пять, десять, пятьдесят раз… Именно поэтому коллекции, которые собирают, например, крупные западные банки, не вызывают у акционеров недоумения по поводу того, зачем средства вкладываются в «красивые картинки». Ведь это очень удачное применение капитала - при желании деньги всегда можно вернуть, продав собрание с аукциона и получив при этом изрядную прибыль.

   Частная галерея работает эффективнее подавляющего большинства производственных компаний. Хороший пример - арт-дилер Кеннот Пушкин, потомок великого поэта, который открыл собственную галерею на знаменитом горнолыжном курорте Санта Фе. Бизнес Кеннота устроен так. Он не стремится работать со звездами (голубыми фишками). Зато, создав небольшой инвестиционный фонд в Москве, потомок автора «Скупого рыцаря» очень недорого скупает здесь произведения пожилых талантливых художников, а затем перепродает их в Калифорнии. Схема проста до гениальности: поднять цену художника с 200 долларов до трех тысяч на порядок легче, чем, например, с трех тысяч до десяти, а норма прибыли оказывается несопоставимо выше…

   Однако, чтобы продать товар, на него должен быть спрос. На Западе с этим проблем не возникает. В том же Санта Фе работает целых 200 частных галерей. Во всей Москве таковых всего 20… В Лондоне с населением 14 млн. работает 2000 антикварных магазинов и 40 аукционных домов. В Москве, с ее 15 млн. жителей, всего 153 легально зарегистрированных антиквара.

   В Базеле предметы искусства собирает каждый третий житель города. У нас - примерно один из 100 тысяч. «Сейчас говорить о рынке искусства в Москве - смешно. Пока это не бизнес, а занятие для нескольких десятков человек. Например, у нас уже появилось второе поколение «новых русских» коллекционеров. Но их всего-то 15-20, а должно быть 1500-2000 минимум», - рассказывает Марат Гельман, владелец известной столичной галереи. Добавим, что существование многих наших галерей поддерживается за счет всего одного-двух коллекционеров - постоянных клиентов.

   На Западе к продажам произведений искусства подход несколько иной. Большинство покупателей - не частные лица, а компании. Например, в Европе очень хорошо продается тиражная графика. Листы с ней принято дарить топ-менеджерам компаний, поэтому сотрудники фирм обходят галереи, подыскивают подходящие произведения и делают заказы на их печать тиражом 30-50 штук. Те компании, у которых на подобные подарки денег не хватает, покупают открытки с репродукциями (с автографом художника). Картины часто приобретают и в офисы. Причем не только сами фирмы, но и компании, строящие эти площади и сдающие их в аренду. Ведь стоимость помещений, украшенных живописью, будет несколько выше…

Синдром скупого рыцаря

   По оценке журнала «Форбс», объем мирового арт-рынка (включая антиквариат) перевалил за 26 млрд. евро в год. Для сравнения: продажи бриллиантов не превышают 12 миллиардов… Оценки российского арт-рынка разнятся от 700 млн. до 1,5 млрд. долларов в год. Однако даже первая цифра выглядит явно завышенной. Дело в том, что торговать в России почти нечем. В силу исторических обстоятельств подавляющее большинство объектов, которые могли бы циркулировать на арт-рынке, сконцентрированы в руках государства.

   «Около 80% предметов антиквариата, которые могли бы быть в обороте на территории нашей страны, находится во владении музеев. Еще 10-15% - это предметы, которые проходят по серым схемам, от человека к человеку, они не попадают на легальный рынок», - рассказывает президент аукционного дома «Гелос» Олег Стецюра.

   Государство напоминает скупого рыцаря, чахнущего над сокровищами, которые кроме него не увидит никто. «Из 100 млн. единиц хранения музейных фондов выставляется только 10. В Оружейной палате в Кремле - пять процентов, и это с учётом выставочной деятельности. До многих вещей за 80 лет так и не дошли руки экспертов, они не изучаются. Возникают специфические проблемы: в хранилищах лежат вещи, записанные за одним художником, а впоследствии при детальном изучении это оказываются произведения совсем другого автора», - добавляет заместитель руководителя Росохранкультуры Анатолий Вилков.

   Остается торговать либо «актуальными художниками» (произведениями, созданными менее 50 лет назад, которые можно свободно вывозить за границу, где цена скульптур и полотен заметно выше, чем внутри страны), либо теми крохами, что удалось уберечь от «музеефикации». Пополнить оборотные арт-активы можно было бы за счет импорта. Но до недавнего времени это было крайне нерентабельно - произведения, в том числе и русских художников, которые приобретались за рубежом, при ввозе в страну государство облагало 20% НДС. Кто повезет сюда картину стоимостью пять миллионов долларов, чтобы заплатить за это ещё миллион?

   К счастью, драконовский порядок отменили. Теперь достаточно задекларировать картину на таможне (иначе назад ее не выпустят). В результате за последние полтора года в страну ввезли более 10 тыс. произведений искусства.

   В любом случае, удел крупной частной коллекции - стать выставочным фондом. Рано или поздно владелец, движимый желанием остаться в памяти потомков, либо завещает ее музею, либо откроет собственную галерею. Процесс уже пошел. Например, генеральный директор компании «Бимм-Билль-Данн» Давид Якобашвили собрал уникальную коллекцию антикварных музыкальных инструментов. Около тысячи предметов он ввез из-за границы. Сейчас Якобашвили строит здание, в котором скоро откроется музей.

   А бывает и так. «У меня есть несколько знакомых бизнесменов, которые приобретают произведения искусства. Зачастую их негде хранить. Один небезызвестный мос-ковский предприниматель держит редчайшую коллекцию картин у себя в магазине. Там висят полотна стоимостью несколько миллионов долларов, человеку просто больше некуда их деть, - рассказывает директор департамента внешних связей Министерства культуры Андрей Вульф. - У кого-то картины хранятся на даче на Рублевском шоссе. Люди приглашают своих друзей посмотреть их. Большинство владельцев тратят столько сил, денег и нервов на то, чтобы защитить свои частные коллекции, что они готовы сдать их музею и точно так же приводить своих знакомых в музей. По крайней мере, с четырьмя такими бизнесменами я знаком. Возможно, на основе этих коллекций скоро будет создан музей».

   У меня на крыше - 10 тысяч таких Пикассо

   Теперь - о рисках. Знаете ли вы, что сейчас ни один известный аукционный дом не согласится выставить на торги произведения Сальвадора Дали? Дело в том, что рынок переполнили подделки под знаменитого сюрреалиста, эксперты давно запутались, где подлинники, а где - качественные фальсификации. Кроме того, и сам мэтр не чурался подделывать собственные полотна (например, печатая значительно больше оттисков с литографии, чем было оговорено с заказчиком).

   Проблема фальшивок - главная беда арт-рынка. Мир увеличивается, старых вещей больше не становится, а спрос на них растет. В итоге, заплатив миллионы долларов за картину, вы в одночасье можете остаться ни с чем…

   Прецедентов более чем достаточно. Недавно турецкая полиция арестовала произведение Пикассо, которое предлагалось в продаже за восемь миллионов долларов. На обороте картины было три бирки. Первая бирка: 1909 год, коллекция Щукина. Вторая: «Музей западноевропейского искусства» (коллекция была национализирована). Третья бирка: «Эрмитаж».

   Позвонили Михаилу Борисовичу Пиотровскому. Директор «Эрмитажа» сказал, что это произведение всегда висело и висит в их коллекции. Разобрались: фальшивка. Те, кто его изготовил, не учли одну деталь: на подлиннике подпись Пикассо немного закрашена. Мошенники же поставили ее в полном объеме. Потом выяснилось, что это произведение было продано как подлинник одному из сыновей арабских шейхов, который учился в СССР…

   Порой не спасает даже экспертиза. В Европе стали появляться фальшивые экспертные заключения на английском языке от имени Третьяковской галереи или музея Рублева...

   Последний случай: произведение Шишкина, выставленное на аукционе Сотбис, за день до торгов было снято как подделка. Когда проследили историю полотна, экспертов поразило хитроумие мошенников. Оказалось, это - картина голландского художника-пейзажиста XIX века Маринуса Куккука, которая ранее была продана на аукционе в Финляндии за 60 тыс. долларов. Затем картину ввезли в Россию. Здесь был убран стаффаж. На полотне смыли две фигурки (а вот тень от дерева осталась). Добавили подпись Шишкина. И как произведение Шишкина полотно получило атрибуцию Третьяковской галереи, было вывезено за границу и выставлено на торги…

   Подделки - не единственный вид рисков. Зураб Церетели приобрел картину Машкова, отдал ее на экспертизу в Третьяковскую галерею, где ему подтвердили подлинность, и остался доволен. Увы, чуть позже оказалось, что картина стояла на учете как похищенная из частной коллекции в Санкт-Петербурге. Пришлось вернуть.

   Не менее известный человек - депутат - приобрел картину, которая, как выяснилось, в 1941 году пропала с передвижной выставки Русского музея в Крыму. Считалась, что ее увезли фашисты. Уже в наше время новый владелец сдал полотно на экспертизу и узнал, что оно принадлежит Русскому музею. Сроки давности здесь не действуют, поэтому с собственностью тоже пришлось расстаться…

Автор: Константин ГУРДИН

/

/

Новости:

Май, 2010 - Картина "Вечер 172" подарена Warminsko - Mazursko Filharmonia, Польша

Май, 2010 - Участие в благотворительном аукционе живописи в пользу пострадавших от теракта 29 марта в Москве

Апрель, 2010 - Презентация живописи и творческий вечер в Территориальном центре социальной защиты населения.

 

 

 

 

 


СТАТЬИ О ЖИВОПИСИ

Инвестирование в произведения искусства

 

Настенная масляная живопись и условия ее хранения..

 

Словарь художественных терминов..

 

Стоимость картин. Кто устанавливает цену?

 

Стили в искусстве..

 

Искусство продавать картины

 

Взгляд на невидимую сторону живописи...

 

 

Прогулки по ЗОЛОТЫМ АЛЛЕЯМ...

 

Любите ли вы ОБЛАКА так сильно – как люблю их я…

 

Великие императоры ВСЕРОССИЙСКИЕ

 

Порнография или искусство?

 

Как правильно купить и выбрать картину.

 

Секреты создания картин.

 

Как самому сфотографировать картину - более 15 советов!

 
 
 

Художник В.В.Рыбаков Copyright © All Rights Reserved. Rybakow Valery